jueves, 22 de diciembre de 2016

1º de Bachillerato. Cuestión de Literatura nº 8: El Renacimiento. Contexto y características.

Comenzamos con este vídeo de carácter general como introducción al tema


El siglo XVI es una época de profundas transformaciones políticas, sociales y culturales. Por una parte, se consolidan las monarquías europeas, que dan origen a los Estados nacionales. Por otra, la burguesía continúa adquiriendo una importancia creciente con el desarrollo de la vida urbana y el incremento del comercio.
El reinado de Carlos I estuvo marcado por distintas guerras que tenían por objeto mantener su hegemonía en Europa, frenar la expansión turca y preservar la autoridad del Papa frente a la reforma de Lutero. Las relaciones diplomáticas que se desarrollan en este período, así como la generalización del uso de la imprenta, favorecen la difusión de las ideas y la influencia italiana en las letras españolas. 
Hombre de Vitruvio,  de 
Leonardo da Vinci, expresión 
del canon estético renacentista
Durante el reinado de Felipe II, la crisis se agudizó. España se vio nuevamente envuelta en diversas guerras, que minaron los recursos económicos del país. Además, el rey se erigió en defensor de las tesis del Concilio de Trento, convocado para poner freno a las ideas reformistas de Lutero, y cerró el país a toda influencia cultural procedente del exterior. Se inicia así la Contrarreforma
Mientras en la Edad Media se consideraba que Dios era el centro del universo y se concebía la existencia terrena como el camino para conquistar la vida eterna, en el Renacimiento se sitúa al hombre en el centro del mundo, al que se considera, con una actitud vitalista, un lugar de goce, digno de ser vivido.
La confianza en el poder de la razón hace de esta época de grandes descubrimientos geográficos el punto de partida de la ciencia moderna. La nueva valoración del hombre implica también una reforma de la espiritualidad.
Durante el Renacimiento triunfa el humanismo, movimiento cultural iniciado ya en el siglo XV que considera al ser humano como la medida de todas las cosas y que recupera el antiguo pensamiento de Grecia y Roma.

En este enlace tienes otro vídeo muy interesante sobre la literatura española en el Renacimiento.

La literatura española recibió durante el Renacimiento la influencia de la literatura italiana y de la literatura clásica grecolatina, y experimentó una renovación en los temas, en las formas y en el estilo.

Y, finalmente, AQUÍ tenéis la cuestión completa.

miércoles, 14 de diciembre de 2016

Cuestión nº 7: La Celestina


Publicada como Comedia de Calisto y Melibea en Burgos en 1499, en 16 actos y, en 1502, como Tragicomedia de Calisto y Melibea, con 21 actos de diversa extensión, fue escrita por el judío converso Fernando de Rojas. De todos modos, se considera que el acto I es, casi con seguridad, obra de un autor desconocido, por las notables diferencias con los 20 restantes. 

La acción 
Celestina, por P. Picasso
La acción dramática se estructura en un prólogo (que comprende la escena inicial del acto I) y dos partes: la primera se prolonga hasta el acto XIV, y la segunda, desde el acto XV hasta el XXI
La acción arranca de una circunstancia fortuita: el joven Calisto, que va persiguiendo a un halcón, penetra casualmente en el huerto de Melibea, de la que se enamora. Fascinado por su hermosura, le declara su amor, pero la muchacha lo rechaza violentamente. Ante el rechazo de Melibea, contrata a una vieja alcahueta, Celestina, que, con la ayuda de los servidores del propio Calisto, consigue, por fin, la rendición de la joven. 
Cegada por la codicia, Celestina se niega a compartir con sus cómplices la recompensa obtenida por sus servicios; éstos la asesinan y son ajusticiados. Los jóvenes, ajenos a cuanto les rodea, se entregan desenfrenadamente al disfrute de su amor hasta que una caída fortuita termina con la vida de Calisto, por lo que Melibea, desesperada, se suicida. 

El personaje de Celestina, cuyo antecedente literario es la vieja Trotaconventos del Libro de Buen Amor, constituye una de las más robustas creaciones de la literatura universal. Intermediaria en los amores de Calisto y Melibea, se ha erigido en prototipo de la alcahueta. Dominada por la pasión de la codicia, persigue un único objetivo: obtener riquezas. Su perspicacia y sagacidad le permiten captar con rapidez las distintas situaciones que se le presentan; la astucia y la capacidad de improvisación; la destreza para manejar a las personas; y, por último, el arte de la seducción y del engaño, que prodiga con la ayuda de dos poderosos aliados, la habilidad para halagar y el don de la elocuencia.

Os incluyo OCHO cortes de vídeo de la película La Celestina, dirigida por Gerardo Vera en 1996 que os pueden facilitar la comprensión de esta compleja obra. Observad la lista de reproducción para seguir mejor los diferentes vídeos.



Para terminar. en este enlace tenéis el tema completo.


miércoles, 23 de noviembre de 2016

Cuestión nº 6: La poesía culta. El Cancionero. Jorge Manrique y las Coplas.

Comenzamos con un vídeo para introducir la cuestión.





Llamamos Poesía de Cancionero al conjunto de composiciones, de temática muy diversa, pertenecientes a poetas vinculados a la corte y recopiladas en amplias antologías (Cancioneros).
De la variada gama de temas que trata destacaremos tres: el amor, la reflexión moral y la sátira.
Marqués de Santillana, óleo sobre tela pintado en 1455
 por Jorge Inglés

En los Cancioneros, confluyen la tradición provenzal directa (a través de la cantiga de amor galaico-portuguesa), el Dolce Stil Nuovo y Petrarca, que espiritualizan el sentido del amor de los trovadores provenzales, y ecos de Ausiàs March y de Jordi de Sant Jordi, en quienes se funde lo provenzal y lo italiano.

Sus rasgos identificadores son: 
  • reserva y contención verbal,
  • abundancia de alegorías
  • alarde de ingenio (juegos conceptistas, antítesis, paradojas)
  • la improvisación.

Reitera, una y otra vez, los lugares comunes de la poesía de los trovadores: amor-servicio, actitud esquiva de la dama, turbación del poeta en su presencia, sufrimiento gozoso, deseo de la muerte liberadora…

En ese mundo cortesano destacan el marqués de Santillana, Juan de Mena y Jorge Manrique.


martes, 22 de noviembre de 2016

Literatura de 2º de Bachillerato. Cuestión nº 6: La poesía de la generación del 27

Comenzamos con un vídeo sobre la G. del 27.



El grupo del 27 -en puridad no puede hablarse de generación- es un grupo compacto, con conciencia de ello la mayoría de sus integrantes, y que nace como fruto de la amistad y unas experiencias comunes. Todos ellos ansían renovar el lenguaje poético y aunque se puedan señalar bastantes coincidencias en sus trayectorias, cada poeta destaca con una voz propia muy personal y de honda caladura. La nómina de los componentes suele ser la siguiente: Pedro Salinas, Jorge Guillen. Gerardo Diego, Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre, Federico García Lorca, Rafael Alberti, Luis Cernuda, Emilio Prados y Manuel Altolaguirre.

Por demás habría que tener en cuenta a los autores olvidados por la crítica, como ocurre con la mayoría de las mujeres de este grupo, diez compañeras de la Generación del 27 en el Lyceum Club Femenino y conocidas generalmente como "Las sinsombrero":

La Generación del 27, Las Sinsombrero

Concha Méndez-Cuesta, poeta y escritora de teatro; María Teresa León, escritora; Ernestina de Champourcín, poeta; Rosa Chacel, poeta, novelista, ensayista, traductora…; Josefina de la Torre, poeta, novelista, cantante lírica y actriz; María Zambrano, filósofa y ensayista; y las artistas Margarita Gil RoëssetMargarita MansoMaruja Mallo y Ángeles Santos, a las que hay que añadir a Remedios Varo5 Algo semejante cabe afirmar del Lyceum Club de Barcelona 

Y aquí os dejo un vídeo sobre "Las sinsombrero" donde se muestra la fuerte relación que mantenían con los poetas "canónicos" del 27. Espero que os guste.


La Residencia de Estudiantes fue su lugar de encuentro; participaron juntos en el homenaje a Góngora en 1927; colaboran en las mismas revistas la Revista de Occidente y La Gaceta Literaria. Entre sus características estéticas destaca la tendencia al equilibrio, como síntesis de los contrarios de  la poesía anterior.

Acto de homenaje a Góngora en el Ateneo de Sevilla en 1927
Equilibrio entre una poesía intelectual y otra sentimental. Tienden a refrenar la emoción o a intelectualizarla.
Entre la concepción cuasi-mística de la poesía y el rigor técnico, la lucidez en la elaboración el poema.
Entre lo minoritario en el sentido juanramoniano y la poesía popular. Lo culto y lo popular conviven en la poesía de Alberti, de Lorca, de Gerardo Diego...
Entre lo universal y lo español Poesía de hondas raíces españolas, aun cuando no lo sean sus temas, abierta a los influjos exteriores.
El equilibrio integrador del grupo se observa en la contención de los movimientos vanguardistas en su interior, asumiéndolos y fortaleciéndolos con una lírica de largo aliento.


El magisterio de Juan Ramón Jiménez y Ramón Gómez de la Serna se junta con las figuras de Unamuno o los Machado o la admiración por Rubén Darío. También asumen el legado de Bécquer (Alberti o Cernuda). Y, en general, los clásicos españoles gozaron de admiración, cuando no fervor, entre los jóvenes poetas del 27: Góngora el primero, pero, quizá, no más que otros, al que siguen Jorge Manrique, Garcilaso, Fray Luis, Juan de la Cruz, Quevedo, Lope de Vega…

Distinguimos tres etapas:
1) Hasta 1927, se dejan sentir los influjos de las vanguardias, Ultraísmo, Creacionismo, etc., a la vez que el magisterio de Juan Ramón lleva hacia la poesía "pura". Importancia de la metáfora, con audacias nuevas que han aprendido en "Ramón". La búsqueda de la perfección formal los lleva hasta Góngora y los clásicos en general. Del maestro cordobés admirarán, sobre todo, el lenguaje netamente poético.
               
2) De 1927 hasta la guerra civil. Se inicia un proceso de rehumanización de la poesía. En los primeros años de la mano del Surrealismo, con algunos libros fundamentales ya citados, y después con el compromiso social y humano, destaca en esta época cómo pasan a primer término los más hondos sentimientos humanos: el amor, el ansia de plenitud, las frustraciones, las inquietudes sociales o existenciales. Su militancia social, humana y, a veces, política (Alberti, Prados, Cernuda...) los lleva a mostrarse partidarios de la República cuando estalla el conflicto.

3) Después de la guerra. Lorca ha sido asesinado en 1936. Todos excepto Dámaso. Diego y Aleixandre parten al exilio, del que ya no regresan, salvo Alberti en 1977, -miembro del PCE, diputado por este partido en las primeras cortes democráticas-. Cada cual sigue un rumbo distinto, sin abandonar ya la poesía de talante humanista. La nota dominante, con todo, será la nostalgia de la patria, pero no en todos ellos, así, Cernuda renegará de la patria que lo vio nacer y a la que sólo le ata ya el idioma. Imprecaciones a los vencedores junto a un humanismo de carácter existencial serían las otras características de esta etapa.

Tienes la cuestión en este enlace

jueves, 20 de octubre de 2016

Cuestión nº 3: El Mester de Clerecía

Comenzamos con un vídeo introductorio sobre la Clerecía





Conocemos con el nombre de Mester de Clerecía la obra de un grupo de escritores de los siglos XIII y XIV que utilizan sistemáticamente el tetrástrofo monorrimo o cuaderna vía. 


Se llama Mester de Clerecía porque es cultivado por clérigos, (también se llama así a todo hombre culto y letrado).


Divulgan temas eruditos de carácter didáctico y moral que proceden del patrimonio cultural del occidente europeo. (Se consideran a sí mismos meros transmisores de un SABER LIBRESCO: la CULTURA DE LA EDAD MEDIA LATINA.) 



El mester de clerecía se caracteriza por la regularidad métrica, que se manifiesta en el empleo de la cuaderna vía: cuatro versos monorrimos de catorce sílabas (alejandrino), divididos en dos hemistiquios de siete sílabas cada uno con rima consonante. 


La mezcla del carácter culto y el afán divulgador que persigue La Clerecía determina la preferencia por un estilo en el que alternan el lenguaje popular (léxico familiar, refranes, expresiones coloquiales, diminutivos...) y un lenguaje elevado que intenta acercar la obra literaria a las grandes creaciones en lengua latina.

Los dos autores más representativos del Mester de Clerecía son Gonzalo de Berceo (siglo XIII) considerado nuestro primer autor y Juan Ruiz, el Arcipreste de Hita (siglo XIV).

Tienes el tema completo aquí.





miércoles, 5 de octubre de 2016

Cuestión nº 2: Mester de Juglaría. El Poema de Mío Cid.

El juglar es un individuo de vida errante que recorre castillos y aldeas; a cambio de dinero, informa de los acontecimientos de actualidad a un público ávido de noticias (función informativa) y lo divierte mostrando un amplio repertorio de habilidades, como juegos de circo, acrobacias, canciones acompañadas de instrumentos musicales o relatos de diversa índole (función lúdica).
Su arte, más descuidado y espontáneo que el de los clérigos, se conoce como Mester de Juglaría.
Este vídeo sobre la épica y el Cid, puede ilustrar algunos conceptos vistos en este tema.





Los cantares de gesta.

Son las primeras manifestaciones de la épica medieval (posteriormente, en la Baja Edad Media, se fragmentan y surgen los romances). Según Menéndez Pidal, tienen su origen en unos cantos que los bárbaros solían entonar antes de las batallas para infundirse ánimos y en los que evocaban las hazañas de sus antepasados. Los visigodos, al asentarse en la Península, conservaron esa costumbre.


lunes, 3 de octubre de 2016

Literatura de 2º de Bachillerato. Cuestión nº 1: Modernismo y 98


I - EL MODERNISMO 

El modernismo es una actitud artística y movimiento literario emparentado con los del resto de Europa: art nouveau, modern style, secession, etc. El Modernismo se inicia en Hispanoamérica, alentado por la figura fundamental de Rubén Darío. Se considera la variante hispánica del simbolismo y el parnasianismo franceses.

Características generales del Modernismo:


- Empleo preferente del verso, libertad estrófica.
- Gusto por el impresionismo, lo esotérico y el subjetivismo.
- Sensualismo. Gusto por lo formal en detrimento de lo conceptual
- Su ideal es la belleza. Lenguaje retórico y artificioso.
- Recreación de mundos paganos, la antigüedad clásica. Evasión


En su proceso de formación influyeron decisivamente dos movimientos artísticos de origen francés. El Parnasianismo (retorno de temas mitológicos y antigüedad greco-latina) y el Simbolismo (atribución de significados subjetivos a colores, formas, seres, etc.) El auge del modernismo fue breve y puede considerarse acabado hacia 1915, pero su importancia fue decisiva para la evolución de la poesía española pues supuso una renovación total. El modernismo fue, sobre todo, un movimiento poético, aunque también se cultivó la novela, el cuento y el teatro.



Y entre Modernismo y Generación del 98, un vídeo muy clarificador.





II - LA GENERACIÓN DEL 98

La Generación del 98 es un heterogéneo grupo de escritores que se planteó una reflexión histórica sobre España, de la misma manera que otros países lo hicieron. Conserva aspectos modernistas significativos (como la renovación del lenguaje, la descripción impresionista, la evocación nostálgica y la idealización del paisaje); también reacciona contra el estilo “vulgar” del Realismo. No obstante, recoge la herencia del Naturalismo (sobre todo Baroja) en la línea del movimiento llamado Regeneracionismo: 

•Parten de la rebeldía y el inconformismo
•Muestran, en política, desconfianza hacia un pueblo que no consideran formado desde postulados, en sus comienzos, de izquierda radical
•Su visión de España se concreta en el paisaje de Castilla, que se convierte en eje de su vertebración del país por un lado, y en el símbolo subjetivo que encierra el alma española.


Su literatura se caracteriza por:
  • el subjetivismo
  • una sintaxis sincopada, impresionista
  • el influjo del expresionismo
  • la recuperación de un léxico terruñero, patrio, 
  • la palabra ajustada y propia, 
  • la incorporación definitiva del tema de España como problema o como simple contemplación y 
  • la preocupación, sobre todo en la segunda etapa de estros escritores, por los problemas existenciales y religiosos.
Podemos establecer, ahora una serie de diferencias entre Modernismo y 98: (pulsa en la imagen para ampliar)





Aquí tenéis la cuestión completa



sábado, 17 de septiembre de 2016

Presentación del curso 2016-2017


Bienvenidos! a este espacio en el que encontraréis herramientas y materiales que os ayudarán a preparar la materia de Lengua castellana y Literatura.

En la parte derecha del blog están los diferentes enlaces que te permitirán descubrir webs y archivos con ejercicios interactivos, información sobre cuestiones de interés y descargar apuntes de la materia en los distintos niveles de la ESO y el Bachillerato.


lunes, 5 de septiembre de 2016

PAU SEPTIEMBRE 2016 - La selectividad





Aquí tenéis algunas direcciones que os pueden resultar de utilidad para preparar vuestros exámenes.

  • Modelo de examen 2015-2016 >>Ver  (consulta las orientaciones, págs. 6 y 7)
  • Horario de los exámenes >>Ver
  • Exámenes de convocatorias anteriores  >>Ver
  • Criterios generales de evaluación >>Ver
  • Notas corte Distrito Único de Madrid 2015-2016 >>Ver
  • Instrucciones para los estudiantes. >>Ver
  • ¿Qué debes hacer después de la PAU? >>Ver 


Y para nuestro examen de Lengua y Literatura II...




viernes, 10 de junio de 2016

El sustantivo

ESTUDIO DEL SUSTANTIVO

1. EL SUSTANTIVO: DEFINICIÓN Y CARACTERÍSTICAS

  • Los sustantivos o nombres son los tipos de palabras que sirven para designar o referirnos a todas las entidades reales (objetos, lugares, personas, animales, procesos, acciones) e imaginarias (ideas, sentimientos, cualidades, fenómenos.  Ejemplos: Entidades reales: pincel, granja, Sevilla, fontanero, Juan, tornado, electricidad… Entidades imaginarias: crecimiento, dolor, invención, amabilidad, evasión, sospecha…

  • Los sustantivos son palabras VARIABLES. Se caracterizan por llevar:
a)Morfemas de género: masculino o femenino
b)Morfemas de número: singular o plural.

  • Junto a los sustantivos encontramos DETERMINANTES (artículos y determinativos) como los, mi, algunas… y ADJETIVOS (limpio, frescas, dura, etc.) que irán siempre en el mismo GÉNERO y NÚMERO  que el sustantivo en que acompañan. Este fenómeno se llama CONCORDANCIA. Además del adjetivo, podemos encontrar otras palabras y sintagmas como complementos del sustantivo.

2. EL GÉNERO DE LOS SUSTANTIVOS

  • El género es un rasgo de los sustantivos que permite que concuerden con otros tipos de palabras, como los determinativos y los adjetivos.

  • El género indica que un sustantivo es masculino o femenino. Ejemplo: mesa y luna son sustantivos femeninos. Compás, sol o perro son sustantivos masculinos.

  • La mayoría de los sustantivos son solo masculinos o femeninos, pero algunos admiten variación en el morfema de género. Ejemplo: perro / perra; maestro / maestra.

  • El género no tienen nada que ver con el sexo de la realidad que designa. Es inmotivado. Ejemplo: el barco, la huerta…

  • Hay sustantivos que no marcan género masculino ni femenino. No diferencian el sexo, aunque lo tienen. Se llaman epicenos. Ejemplo: La tortuga, el camaleón…

  • En otros casos existen vacilaciones en el género (son ambiguos en cuanto al género), como el mar /la mar; el interrogante/la interrogante; el azúcar moreno/azúcar blanquilla.

3. ¿CÓMO SABEMOS EL GÉNERO DE UN SUSTANTIVO?

  • Porque lleva el morfema de género masculino (-o) o femenino (-a): gat- o  / gat-a.
  • Porque las terminaciones especiales de masculino o femenino (-esa, -iz, -or…): princ- esa / act-or.
  • Porque admite un artículo masculino (el paciente, el internauta) o femenino (la paciente, la internauta). Estos sustantivos son de género común.
  • Porque hay dos palabras diferentes para distinguir el género. Son los heterónimos: caballo / yegua; hombre / mujer; macho / hembra…


4. EL NÚMERO DE LOS SUSTANTIVOS

  • Podemos referirnos a una sola realidad (libro) o a varias (lámparas). Esto se indica mediante el número, que puede ser singular o plural.
  • Algunos pocos sustantivos no admiten la variación de número: salud, déficit, víveres, cosquillas…

5. ¿CÓMO SE FORMA EL PLURAL DE LOS SUSTANTIVOS

¿Cómo se forma el plural de los sustantivos
Los que acaban en vocal átona
Añaden –s.
Mesas, caballos.
Los que acaban en vocal tónica –á, -é, -ó
Añaden –s.
Sofás, dominós.
Los que acaban en vocal tónica –í
Añaden –s o –es
Israelíes, pirulís
Los que acaban en vocal tónica –ú
Añaden –s o –es
Champús, hindúes
Los que acaban en consonante distinta de –s o de –x
Añaden –es
Camiones, caracoles
Las agudas que terminan en –s
Añaden –es
Países, meses
Las llanas y esdrújulas que terminan en –s
No varían
Miércoles, gafas.

6. CLASES DE SUSTANTIVOS

Dependiendo de su significado los sustantivos se dividen en diferentes clases:



Nombres comunes
Designan a los seres de una misma clase: niño, ciudad, tenedor…
Nombres propios
Se refieren a seres únicos. Se escriben con mayúscula inicial.

Antropónimos
Nombres de persona: Ana, Juan…
Topónimos
Nombres de lugar: África, Ebro, Zaragoza…
Nombres concretos
Realidades que pueden percibirse por los sentidos: bombilla, queso, pan…
Nombres abstractos
Ideas que podemos imaginar o pensar: libertad, oscuridad, alma…
Nombres contables
Se pueden contar: lápiz, naranjas…
Nombres incontables
 No se pueden contar: leche, vinagre, cemento…
Nombres individuales
En singular hacen referencia a un solo ser: álamo, alumno…
Nombres colectivos
En singular hacen referencia a un grupo de seres: alameda, alumnado…


7. ANÁLISIS MORFOLÓGICO DE UN SUSTANTIVO

Analizar morfológicamente un sustantivo es describir su forma. Cuando analicemos un sustantivo tendremos que indicar a qué clases pertenece, además de señalar su género y su número.

Ejemplos:
María: nombre propio, antropónimo, femenino, singular. (Cuando se trata de un sustantivo propio antropónimo no es necesario indicar nada más).
Zaragoza: nombre propio, topónimo. (Cuando se trata de un sustantivo propio topónimo no es necesario indicar nada más).
felicidad: nombre común, abstracto, no contable, individual, femenino, singular.
azúcar: nombre común, concreto, no contable, individual, masculino, singular.
pinos: nombre común, concreto, contable, individual, masculino, plural.
pinar: nombre común, concreto, contable, colectivo, masculino, singular.

Excepto en los casos de los nombres propios, en los que solo se indica si son antropónimos o topónimos y, si se considera necesario, el género y el número, el resto de los sustantivos deben incluir indicar 6 datos del nombre:
                1) común
    2) concreto / abstracto
                3) contable/ no contable
                4) individual / colectivo
                5) masculino / femenino
                6) singular / plural.


8. FUNCIONES DEL SUSTANTIVO
Las funciones del sustantivo en el enunciado son muchas y muy diversas. Puede desempeñar funciones como núcleo del SN (sintagma nominal) o como término en un SPrep (sintagma preposicional).
  1. Sujeto (Suj): El alumno estudiaba en el jardín.
  2. Atributo (Atrib): Madrid es mi ciudad.
  3. Complemento Directo (CD): Devolví los libros a Luis.
  4. Complemento Indirecto (CI): Devolví los libros a Luis.
  5. Complemento circunstancial (CC): Nos veremos esta semana.
  6. Otros: complemento del nombre (CN), complemento agente (CAg), etc.